EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES DE MACAO («FESTIVAL») es un festival audiovisual mundial anual que tiene como objetivo motivar a las producciones de cortometrajes y vídeos musicales extranjeros y de Macao a competir en este FESTIVAL.
El festival se conocía anteriormente como «Sound & Image Challenge» y se lanzó por primera vez en 2010 y se centró únicamente en una competencia audiovisual para talentos locales. Esta iniciativa fue cofundada con profesionales del cine, la música, el sonido y la imagen, con dos prioridades: promover las industrias creativas en el sector audiovisual y destacar los talentos locales en la producción de diseño de sonido e imágenes en movimiento. Con el paso de los años, se expandió por los 5 continentes, creció y ganó reconocimiento y, finalmente, se convirtió en un festival de cortometrajes en 2015.
El Festival se celebrará del 6 al 12 de diciembre de 2026. Durante la semana del Festival se programarán una serie de programas culturales en salas de todo Macao, como la proyección pública de la selección oficial de «SHORTS & VOLUME», clases magistrales sobre producción y desarrollo cinematográficos, comisariado y organización del Festival Internacional de Cine, la votación del público para el «Premio del Público» y la ceremonia de gala de entrega de premios.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE AMATEUR
El premio Cortomontagna está dedicado exclusivamente a los cortometrajes.
El tema principal del premio es la vida en la montaña, narrada y documentada a través de un vídeo que expresa el punto de vista y la interpretación del autor.
Las posibles interpretaciones sobre el tema principal pueden ir desde la narración de actividades deportivas (esquí, escalada, senderismo, por ejemplo) hasta temas naturalistas-ambientales, pasando por hechos e historias de vida de comunidades o territorios montañosos.
El premio consta de dos categorías:
- Short Films from the World, reservado a cortometrajes de carácter internacional, sobre hechos, situaciones, personas y lugares más allá de las fronteras de Italia.
- Short Films from Italy, reservado a cortometrajes sobre hechos, situaciones, personas y lugares dentro de las fronteras de Italia.
En el momento de la inscripción, los concursantes elegirán su opción preferida en el formulario de inscripción.
Todos pueden participar en esta competición.
Somos un festival anual independiente de cortometrajes con sede en Bruselas, Bélgica, del 20 al 24 de enero de 2021. Cada año seleccionamos más de 100 cortometrajes e invitamos a más de 40 cineastas de todo el mundo.
El festival ha estado funcionando desde hace 16 años con cada vez más éxito. Nosotros proyectamos principalmente películas independientes, no especialmente películas de mala calidad. Nos encanta la originalidad y la creatividad. ¡Baratura y Belleza!
La idea de Courts Mais Trash surgió de la falta de una plataforma adecuada para proyectar cortometrajes independientes.
Las películas que no cumplen con los estándares cinematográficos conservadores son en su mayoría rechazadas por programadores de festivales y salas audiovisuales legítimas. La basura es a menudo percibida en el sentido provocativo de la palabra; impactante e igualmente alternativa, política, barata y poco convencional...
Se proyectarán todas las categorías de películas, desde experimental hasta animación, pasando por videoclips y documentales. Ningún género queda sin explotar. Los cortos no tienen que ser 'basura' per se, pero sí animamos el trabajo que está 'allí', en la cúspide de la vanguardia y estimulante para los intereses de los espectadores. Para evitar cualquier posible confusión: los exámenes son solo adultos.
¿Desea participar en la mayor alternativa de reventón, underground e independiente cine tiene que ofrecer, a continuación, actuar ahora! ¿A qué esperas?
El festival Globale nació en Berlín (Alemania) en el 2003, desde donde se extendió a ciudades como Varsovia (Polonia), Montevideo (Uruguay) y, desde 2011, Río de Janeiro (Brasil) y Bogotá (Colombia).
El Festival Globale Bogotá- Miradas críticas y emancipadoras busca generar escenarios de denuncia, diálogo, sensibilización y análisis de la realidad a partir de las temáticas fijadas para cada versión. El ejercicio está dirigido a la materialización de propuestas para la transformación de los modelos culturales, sociales, políticos y económicos imperantes, a través de entender los documentales como herramientas críticas que propician la reflexión y las salas de proyección como talleres de ideas y trabajo social y político.
Ante el crecimiento del fascismo y su guerra cultural contra la vida y los cuerpos, la Globale Bogotá quiere aportar al fortalecimiento de la organización, la lucha y la acción colectiva para seguir construyendo comunidades libres, autónomas y rebeldes.
Las fuerzas políticas de derecha continúan avanzando en el mundo, los discursos que atacan a las mujeres aumentan, la negación y deshumanización de las personas trans y no binarias aumenta, el racismo se fortalece, los genocidios son pan de cada día y cada noche nos acostamos a dormir con la certeza de que lo que ocurre en Gaza pronto llegará a nuestros territorios. En este escenario, reaccionar a una estructura que parece imparable, invencible y global se vuelve cada día más difícil y desalentador. Sin embargo, existen miles de historias de resistencia, supervivencia y vida digna que iluminan y abren caminos de libertad, son precisamente estas las historias que queremos proyectar.
Así, para la versión XIV del Festival Globale Bogotá, que celebraremos en 2027, les invitamos a enviar documentales sobre organización, lucha y acción por la autonomía, la libertad y la vida digna en diferentes lugares del mundo.
Queremos conocer esas experiencias pues sabemos que todas las luchas nos dejan enseñanzas y en este momento todo aprendizaje importa y merece ser recordado.
No importa si se trata de material reciente o de hace décadas, tampoco si se trata de una lucha localizada y pequeña, buscamos ejemplos que nos permitan fortalecernos y saber que somos muchas las personas que mantenemos viva la esperanza y la resistencia, necesitamos aferrarnos a las experiencias de organización, lucha y acción para inspirarnos, acompañarnos y recordar que, a pesar de todo, otros mundos siempre son posibles.
INFORMACION AMPLIADA: www.globalebogota.wordpress.com / Facebook.com/festivalglobalebogota / globalebogota@gmail.com / @globalebogota
Specializing in Asian films, Asian Film Festival. Barcelona is the gateway to Asian cinema in Spain. Asian Film Festival. Barcelona aims to bring the high quality narrative art of the Asian continent to the Spanish public, making it a place of gathering and dialogue of multiple cultures.
The Asian Film Festival. Barcelona (AFFB) took over in 2010 as Asian Film Festival of Barcelona (BAFF), which was closed in its twelfth edition despite the public requests and expectations to maintain the continuity of this event. Since then, the AFFB has proposed to provide the best recently produced Asian films and prominent Spanish productions related to Asia. As a specialist in Asian cinema festival, it aims to become one of the best events in this field of the world in Europe and the meeting point of other festivals that have a clear Asian mark. In the 2011 and 2015 editions of the Casa Asia Film Week (CAFW) it has received support from the audience and the collaboration of numerous agencies and institutions. The festival held in 2016 was named Casa Asia Film Festival and since 2017 it is called Asian Film Festival. Barcelona.
Patagonia Eco Film Fest convoca a realizadores de cine de todo el mundo a participar de la 9na edición del Festival Internacional de Cine Ambiental de la Patagonia a realizarse del 5 al 10 de Septiembre de 2024 en la ciudad de Puerto Madryn, Chubut, Patagonia Argentina. El evento se realizará de forma mixta, teniendo proyecciones presenciales así como también proyecciones online a través de la plataforma del festival.
Se aceptarán películas de género Documental, Ficción, Animación de temática ambiental.
Cortos y música al aire libre. Esto es Korterraza, un festival de cortometrajes que celebrará su 17ª edición del 24 al 27 de Junio de 2026 en Vitoria-Gasteiz, y a lo largo del verano, la 12ª edición de Korterraza Araba.
El Festival Nacional de Cine y Televisión, la única Kermesse de Italia que combina los dos macrotemas de la comunicación, logra conectar, de manera simple y directa, pero al mismo tiempo, crítica y análisis, temas y estructuras de comunicación que acompañan y, a veces, afectan la vida de todos. A través de historias, encuentros, debates, proyecciones, espectáculos, exposiciones y conciertos, se cuenta a los mejores artistas de la pequeña y gran pantalla capturados por la emoción que genera el «clima» de magia que solo el mundo del cine y la televisión puede ofrecer a un público apasionado de espectadores.
Bienvenidos a la XXI edición del Festival Internacional de Cine del Aire, un veterano festival que comenzó el año 1999 y tiene como temática el aire y el vuelo en todas sus facetas. Este año 2020 cumplimos veintiún años mostrando lo mejor del cine de vuelo de todo el mundo a los visitantes de nuestro festival. Veinte años en los que el mundo de los audiovisuales a cambiado radicalmente, de formatos, de calidad y también en la producción donde tenemos producciones muy profesionales y tambien productores «amateur» que son capaces de sorprendernos con formatos y producciones muy originales y bien trabajadas.
Este festival de cine dió lugar al actual «Festival del Aire» donde nos encontramos un sin fin de actividades relacionadas con el vuelo y el deporte y donde claro, el cine juega un papel protagonista.
FILOSOFÍA DEL FESTIVAL
Un certamen destinado al cine libre, trascendental, en sus diversas de acepciones, incluidas las filosóficas, antropológicas, religiosas, psicológicas, científicas, y por supuesto el cine poético.
Porque lo espiritual en el hombre y el mundo, aunque sentido, en ocasiones puede ser indecible, y en esto el arte cinematográfico tiene ciertas ventajas, y una gran responsabilidad.
CINE LIBRE, SOSTENIBLE, COMPROMETIDO
Todas las posibilidades libertarias de cine son bienvenidas, dedicándosele especial atención a las rarezas inclasificables.
UN SIN TIEMPO
Cinemística como espacio-tiempo abierto, con características poco restrictivas de participación, dejando a los autores gran libertad en sus propuestas: Se aceptan todos los formatos, duraciones, nacionalidad, año de producción, etc.
UN REFUGIO
Un refugio a nivel internacional para las obras cinematográficas que pretendan, argumental o técnicamente, el acercamiento al gran misterio de la representación del mundo, en el arte y en el hombre. Sin dogmas, bajo cualquier perspectiva individual o colectiva, desde la fe pero también desde el agnosticismo, la espiritualidad atea y el cientificismo.
UNA POÉTICA DE LO CONTEMPLATIVO
Las miradas de los cineastas, en toda su diversidad socio-cultural, acogiéndose con interés cualquier film fruto del descubrimiento personal, de la investigación o experimentación, de la inspiración y del trabajo, de la revelación e introspección de sus autores. La cotidianeidad, la estasis y la disparidad como estructuras para crear profundidad en el tratamiento fílmico.
EL ASCETISMO
La mística y el ascetismo en la producción cinematográfica representan posiblemente un estado más absoluto que otros, pues siempre se podrá hacer un cine con mayor presupuesto y con creciente complejidad técnica, pero a veces no se puede hacer un film más pobre ni humilde en lo material, y sin embargo, esa es la cuestión, sencillo y universal a la vez.
EL TODAVÍA
Cinematografías de la impermanencia, del todavía, del cine "amateur" (del verbo amar), directores caracterizados no sólo por lo que muestran y por cómo lo muestran en la pantalla, sino por lo deciden no mostrar, evitar (técnica y argumentalmente), atendiendo a la inacción, a lo inenarrable, en experiencias artísticas tan milagrosas como cercanas.
LA FENOMENOLOGÍA
Lo que aparece y desaparece, la emergencia de topologías, materiales o conscientes, y su invisibilidad o extinción ulterior. Los alrededores secuenciales del vacío, de la materia y del tiempo. Los huecos del discurso, tan elocuentes, cada uno los entiende a su manera. Ausencia y milagro: La Mística como un posible habitar en común.
CORDIALIDAD, COMUNICACIÓN Y COLOQUIOS
Gran importancia en el certamen hacia los coloquios y de la interacción en directo entre espectadores y cineastas. Máxima comunicación, respeto, simpatía y cercanía de la organización hacia los cineastas, artistas y directores que vienen a presentar sus películas.
El Festival Internacional de Cortometrajes intergeneracional sobre Personas Mayores (FICMA) nació en el seno de la Federación de Asociaciones de Mayores de Salamanca (FAMASA) con el objetivo de brindar una oferta cultural que contribuya a mejorar la calidad de vida de las personas mayores, con dependencia o discapacidad, acercándolos a una ciudadanía plena y ofreciendo el patrimonio cultural del que son protagonistas. Se celebra todos los años en el mes de octubre desde el 2016 en la ciudad de Salamanca, siendo un encuentro de cultura intergeneracional.
El Festival se plantea como un lugar de debate y discernimiento para preguntas como: ¿De que manera ha tratado el cine a las personas mayores? ¿Cómo se refleja el papel de las personas mayores en la familia, las relaciones sentimentales, afectivas y sociales?. ¿Repercute la influencia del cine de manera positiva o negativa en los estereotipos y creencias que genera la sociedad sobre la tercera edad y los mayores? ¿Trata de la misma manera a hombres que a mujeres?
La importancia de dignificar las relaciones intergeneracionales entre jóvenes y mayores se vuelve vital para encontrar caminos hacia un futuro mejor.
OBJETIVOS
El objetivo del FICMA es conseguir que los salmantinos se acerquen al cine desde la perspectiva de las personas mayores. Este festival es una excelente oportunidad para ofrecer una fiesta del cine a la ciudad y una visión activa y positiva de este sector de la población. El festival tiene como meta resaltar lo positivo de las personas mayores y reforzar las relaciones intergeneracionales.
Festival Internacional de Cine Western.
Se convoca a todos los realizadores chilenos y latinoamericanos a participar del 4to Festival Latinoamericano de Cine de los Cerros de Valparaíso 2017-18, festival de carácter territorial con alcances de industria, organizado por la Corporación Cinematográfica Chilena sede Valparaíso, que se desarrollará en Salas del Plan, en Cerros y avenidas del Puerto de Valparaíso; Se concentran las actividades en las Faldas y cimas de Los Cerros Playa Ancha, La Loma , Las Cañas, La Cruz y Cerro Jimenez como forma de atenuar el acceso a la cultura en los cerros de nuestro Puerto, cuenta con exhibiciones de calidad, en las cuales, el público asistente, elegirá mediante calificación las películas ganadoras en competencia. Así se elegirá un ganador como mejor Largometraje Latinoamericano 2018 y mejores Cortometrajes Latinoamericanos 2018 ambas categorías Ficción /Documental /Animación.
