Competição Iberoamericana:
- Os materiais que participam nesta seção não durarão mais de 100 minutos, nem menos de 7 minutos.
A competição Ibero-americana do IBAGUÉ INTERNACIONAL FILM FESTIVAL será caracterizada pela seleção do melhor do cinema de língua espanhola, onde diretores, produtores e cineastas profissionais ou empíricos, ibero-americanos que fizeram obras audiovisuais em Ficção, Documentário e experimentais, cujo tema é focalizar a narração e/ou a expressão de situações que representam as realidades do cotidiano ibero-americano através da lente cinematográfica.
Materiais em formato de curta-metragem cujo comprimento não exceda 20 minutos para curtos e 100 minutos para LongMetraje poderão participar, nesta categoria (1) curta-metragem e um longa-metragem serão recompensados com o prêmio “MELHOR CURTA E MELHOR FILMAÇÃO Ibero-americana”, que será composto por estatueta e Certificado que o credencia.
- Somente materiais de gênero serão aceitos; Ficção, Documentário e Experimental.
- Materiais que são públicos na Internet não serão aceitos (Somente aqueles protegidos sob código)
Na categoria Ibero-americana, um grupo composto por três especialistas em cinematografia fará a seleção final (2) curtas-metragens e dois (2) longas-metragens por gênero, que se tornarão diretamente parte da nossa seleção oficial em projeções.
O VI Festival Internacional de Cinema Minuto de Córdoba é um evento cultural e artístico organizado com o apoio do Grupo Cine Minuto e da Subsecretaría de Cultura, Secretaria de Extensão Universitária, Universidade Nacional de Córdoba. Será realizado em Córdoba, Argentina, nos dias 11 e 12 de maio de 2023, e será posteriormente ampliado em exposições itinerantes, projeções alternativas e exposições complementares em seu site.
O FesticineKids 28 é um festival internacional de cinema infantil e juvenil em Cartagena das Índias, é uma competição cinematográfica que orienta seus esforços para fortalecer a produção e distribuição do cinema colombiano, latino-americano e mundial para crianças e jovens.
Em 2026, o FesticineKids chega à 28ª edição com o mesmo espírito de destacar e celebrar o cinema para meninas, meninos e jovens. A frase foi escolhida como slogan: VALORES DE NOSSOS FILHOS. A partir desse conceito, pretende-se convidar crianças e jovens a estarem cientes da responsabilidade que têm de serem agentes de mudança em seus ambientes. Crianças e jovens são o futuro que deve incentivar o cuidado do nosso planeta Terra, dos seres humanos que os cercam, dos animais e plantas, bem como dos lugares que visitam. A tendência aos filmes afro e voltados para os povos indígenas.
Na construção do perfil do FesticineKids 28, a tela é problematizada como um ponto de confluência de meninas, meninos e adolescentes. Ao postular o cinema como aquele cenário em que sentimentos, emoções e crenças são expressos, pretende-se que meninas, meninos e adolescentes, entendendo o que o cinema os evoca, o que extraem dele e seus significados, se perguntem sobre o lugar que o cinema tem em suas vidas, em seu ambiente, em paralelo ao lugar que desejam e sonham.
É também uma oportunidade para adultos, pais, professores, autoridades culturais e cinematográficas pensarem na necessidade de fortalecer suas capacidades de serem formadores em tensão e interação com a mídia audiovisual, especialmente o cinema.
Um dos principais eventos dedicados a promoção da produção contemporânea do cinema de animação ibero-americano chega a sua 18ª edição pontuado de atrações, além do já tradicional desfile das principais produções animadas em língua portuguesa e espanhola.
O Festival de Curtas-Metragens de Malta está agora em seu 13º ano, e é judicado por um painel de juízes. Isso permite que o cineasta e o espectador compreendam o valor de produção de cada entrada e sua capacidade de se comunicar com seu público
O programa final consiste em apresentações de prêmios.
Festival tem um público amplo, 30.000 +
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN LUIS POTOSÍ (FICSLP)
Chamada 2023, 11° FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN LUIS POTOSÍ
Fundada em 2012 como uma série trimestral de exibição em Toronto, Canadá, Shorts Th Are Not Pants é agora um festival de fim de semana realizado em novembro.
Nós exibimos mais de 350 filmes de 41 países até agora, e estamos procurando mais jóias não descobertas para mostrar nosso público curto em Toronto. Os membros da nossa equipa de programação têm experiência a trabalhar para alguns dos maiores e melhores festivais do mundo (TIFF, Sundance, Hot Docs, Cannes) e viajam para festivais ao redor do mundo em busca dos melhores filmes e dos cineastas mais brilhantes para apoiar.
Seu inscrição será avaliado pela nossa equipe e, se escolhido, será exibido em nosso festival em novembro de 2020. Temos oito anos de grande experiência em programação atrás de nós, com muita dinâmica do público.
Veja algumas das coisas agradáveis que os cineastas disseram sobre nós aqui: http://www.shortsnotpants.com/testimonials/
ANTOFACINE, o Festival Internacional de Cinema de Antofagasta, é uma instância de encontro para cineastas nacionais e internacionais; com base nessa premissa, gostaríamos de contribuir para:
● Promover filmes de ficção, não ficção e animações como ferramentas para a transformação cultural e social e para beneficiar todos os residentes da região de Antofagasta.
● Promover o desenvolvimento de projetos audiovisuais na região e no país, apoiando a criação de um espaço profissional para promover obras audiovisuais locais, nacionais e internacionais; contribuindo para a formação de público e gerando um ponto de encontro em Antofagasta para a interação necessária de todos os agentes relevantes da indústria audiovisual.
A versão 12 do Festival Internacional de Cinema de Antofagasta, ANTOFACINE 2023, será realizada de 14 a 18 de novembro, na cidade de Antofagasta e em outros lugares da região.
Por 16 anos, construímos uma excelente reputação internacional em curadoria de filmes, palestrantes especializados, juízes ilustres e eventos verdadeiramente úteis do setor.
Nós nos tornamos um festival pioneiro em Paris, servindo tanto cineastas franceses de curtas-metragens que desejam exportar seus talentos quanto cineastas internacionais em busca de um festival genuíno que ofereça acesso real à indústria.
Embora nosso nome esteja mudando para refletir nossa evolução, nossa missão permanece exatamente a mesma: descobrir filmes incríveis de todo o mundo, criar oportunidades reais e viáveis para cineastas e apoiar a produção de seu próximo filme.
O próximo capítulo começa agora.
Bem-vindo ao Festival de Cinema de Paris.
Começamos o PAMA há 16 anos para misturar o entretenimento e a ambição no estilo americano com as expectativas de alta qualidade pelas quais o cinema francês é conhecido.
Nossos jurados (de Monica Cruz a Mark Dacascos), estrelas da lista A (Sharon Stone, Hugo Becker, Melanie Doutey, Samuel Arnold), cineastas em ascensão e palestrantes convidados (James Morrison, William Baldwin) aderiram à tradição de misturar talentos, qualquer que seja sua posição ou realizações reconhecidas em nosso setor.
Essa missão continua viva e, nos tempos atuais de crise de Hollywood, nos esforçamos para fazer parte da solução, do networking aos painéis esclarecedores, das exibições à orientação.
Nossa mentalidade é que somos uma rede, não uma empresa.
O PAMA é organizado por cineastas para cineastas.
FILMES QUE EXIBIMOS, CHEGARAM AO OSCAR E MUITO MAIS
“O Diário do Pescador” venceu duas vezes no PAMA em 2020 e agora está selecionado para o OSCAR de 2021, para representar seu país.
“Game Changer” ganhou um OSCAR, seu diretor Aviv Mano trabalhou em COCO e TOY STORY 4 (2018), da Disney.
“The Wishgranter” ganhou um OSCAR, um EMMY AWARD e um BAFTA (2016).
“Legacy of Lies” é distribuído pela Lionsgate (2020).
“Sgt Stubby”, um herói improvável, conseguiu um contrato de distribuição na PARAMOUNT (2018).
“Curpigeon” foi selecionado para TRIBECA, ganhou o AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
“Whisper” exibido no FILMQUEST (2015).
“None of That” foi STAFF PICK do VIMEO (2015).
Créditos da foto: Thore Siebrands; David Shankbone; Frédéric Ballart; Georges Biard; Loic Bartolini; Adele Godefroy.
